别急着敲键盘！出书第一步，先找个草稿本撒野

哎，你是不是也这样？一冒出“我要出书”的念头，立马就打开电脑，新建一个文档，标题郑重其事地敲上“《XXX》第一章”，…然后就对着那个闪烁的光标发呆,一坐就是半天。

打住！朋友，听我一句劝，先别急着跟那个空白的Word文档较劲，你那不是开始创作，那更像是把自己直接送上了“刑场”——面对一个要求格式规范、排版整洁的“正式场合”,灵感这玩意儿最容易吓得缩回去。

咱们老祖宗有句话，叫“工欲善其事，必先利其器”，出书这件大事，最该先“利”的“器”，不是什么高端软件，而是一个最原始、最自由、最“无法无天”的东西——你的出书草稿本。

对，就是草稿本，不是电子笔记，就是实体的，纸的，你可以叫它灵感垃圾场、思维涂鸦簿、故事发酵池……随便什么都行，它的核心使命只有一个：让你毫无负担地“撒野”。

为什么非得是它？

1. 零压力，才能真流淌，电脑文档太“正式”了，它暗示着“这是作品”，而草稿本天生就是“草稿”，是允许混乱、涂抹、错误的，你可以写下一句没头没尾的对话，画一个丑陋的人物关系图，贴上一张引发你情绪的报纸碎片，或者只是用红笔疯狂地写满“接下来到底该怎么编？！”，这种心理上的豁免权，是灵感持续输出的关键，想想看，你在洗澡、散步时冒出的那些绝妙点子，如果一想到要正襟危坐地录入电脑，是不是一半就懒得记了？但随手抓过床头的草稿本划拉两下,就容易多了。

   

2. 非线性，捕捉思维闪电，写作不是盖房子，非得从地基开始，它更像拼图，或者种下一片混沌的星云，你的故事可能最先诞生的是中间某个震撼的场景，或者结尾那句点睛的台词，在草稿本里，你可以在任何一页写下它们，不用管顺序，你可以今天写第10章的一段情绪，明天翻到前面补第2章的一个伏笔，这种空间的自由，完美契合了大脑跳跃、发散的思考方式，电子文档的线性结构,反而是一种束缚。

3. 全感官，激活多维记忆，写作不只是文字游戏，你的故事有气味、有颜色、有纹理，在草稿本上，你可以用不同颜色的笔标注情绪线（比如红色代表紧张，蓝色代表忧伤），可以用简笔画勾勒一个场景布局，可以把主角的服装面料小样贴上去，甚至可以滴上一滴咖啡渍当作某个咖啡馆戏份的“气味注释”，这种融合了触觉、视觉甚至嗅觉的创作过程，会让你的记忆和情感附着得更牢固,写出来的东西也更鲜活。

那这个“草稿本”具体该怎么用？别把它想复杂了。

• 形式上，彻底解放，不要买太精美、让你舍不得下笔的本子，线圈本、牛皮纸册、甚至一沓用夹子夹起来的A4纸都行，笔也是，手边有什么用什么，铅笔、圆珠笔、荧光笔，混着来，上，百无禁忌**：
• 碎碎念： “今天地铁上看到一个人，背影很像我想象中的主角，他手里拿着一把旧伞，为什么是旧伞？可以改成一件信物……”
• 乱划线： 写出几个人名，然后画上乱七八糟的连线，标注“仇人”、“ secretly loves”（偷偷爱着）。
• 贴一切： 风景明信片、电影票根、树叶、一块有奇怪花纹的布……任何能刺激你想象力的实物。
• 写糟糕的初稿： 就用手写，飞快地写，别管语句通顺，别管有没有错别字，先把故事的动作线“扑”出来，手写速度更能追上思维的速度,而且涂改起来比在电脑上删删减减心理负担小得多。
• 自我对话： “这么写是不是太俗了？”“主角在这里发脾气合理吗？他上周才经历了……” 把内心的质疑和讨论也写下来,往往自己就能给出答案。

这个本子，将是你整本书的“母体”和“心脏”，它可能非常厚，非常乱，除了你没人能看懂，但正是这份混乱之中,蕴藏着最原始的生机和所有可能的方向。

等到这个草稿本被填得满满当当，各种线索、片段、情绪像藤蔓一样交织缠绕，开始自己生出故事的时候，你才会真正感到“胸有成竹”，那时，你再打开电脑，进行整理、录入、修改、润色，那个过程就不再是“无中生有”的苦役，而是“梳理脉络”的水到渠成。

在你热血沸腾地想要“开始写书”之前，先去做一件简单又充满仪式感的事：出门，拐进一家文具店或超市，挑一个最顺眼、最让你有书写欲望的本子。

你的伟大作品，将从这里开始它的第一次呼吸，第一次笨拙而真诚的爬行，别小看这个本子，它装下的不是草稿,是你毫无保留的创作自由。

合上电脑，去找你的“草稿本”吧，让思维,先在上面撒个欢儿。